ну так ставьте везде к моим словам IMHO
так и есть. может лет через 25, если доживу, буду тоже всяк-разно смотреть и усматривать глубинные смыслы.
а пока вот так получается)
а общаться или нет … ваше право.
PS: О, раз не задел(а я и не хотел, просто вспомнился укр.форум) тогда могу спать спокойно.
Кстати, там ветка афигенная есть про прог рок, так там было пару надзирателей, не дай бог в суе упомянуть Пинк Флойд, или там какой современный прог-рок, где ноты играют не шиворот навыворот, так по рукам чуть не били, обидно право …
##«Тоже работа»: Искусство слушать музыку
В конце февраля в открытом доступе появился документальный фильм The Art of Listening, который рассказывает о «путешествии» музыкального произведения от мастерской по созданию инструментов до обработки звука в студии и об искусстве слушать музыку.
Композиторы, музыканты, продюсеры и инженеры рассказали о своем опыте и понимании музыки, а мы решили порассуждать на тему ее восприятия и выяснить, что влияет на слушателей и что они должны делать, чтобы все усилия по созданию произведений не были пустой тратой сил и времени.
###Живее всех живых
Некоторым людям больше нравятся живая музыка — каждый раз не похож на предыдущий, можно почувствовать себя участником процесса создания произведения и ощутить энергию музыкантов.
Мы уже писали о том, что, например, для концертов электронной музыки исполнители готовят специальный материал, который нельзя услышать на студийных альбомах. Да и на любом живом выступлении всегда есть место импровизации.
Ученые проводили эксперимент, в ходе которого испытуемым было предложено присутствовать при живом исполнении классической музыки, а через десять недель в той же комнате прослушать запись того же выступления. Изучив электрокардиограммы и изменения сердечного пульса, ученые пришли к выводам, что живая музыка положительно влияет на физическое состояние человека, снижает уровень стресса и беспокойства. Меняется и восприятие: при прослушивании записи пульс не учащался на более быстрых отрывках классических произведений.
Но музыканты отмечают, что попасть на по-настоящему живое выступление сегодня можно очень редко: практически на всех концертах используются колонки и другая техника, а это значит, что именно то, как выставлен звук определяет впечатление от музыки. И прямо во время концерта звукорежиссер проделывает огромную работу по контролю и настройке звука.
Кроме того, во время концерта на восприятие влияют и другие, посторонние факторы. Например, может быть слишком жарко или некомфортно из-за большого скопления людей. Поэтому у записи есть определенные преимущества: слушать ее можно в комфортной обстановке, именно тогда, когда вам этого хочется. И в этом вся ценность современной музыки — она начинает ассоциироваться с определенными жизненными моментами и становится своеобразным триггером памяти.
##музыка говорит
Канадский композитор, специализирующийся на саундтреках, Майкл Данна (Mychael Danna) считает, что не так важно, записана музыка или исполняется вживую, так как в любом случае она раскрывается в тот самый момент, когда ее слышат. Именно так она становится живой.
Похожего мнения придерживается и исполнитель электронной музыки Кристофер Уиллитс (Christopher Willits), который рассуждает о том, что музыкант создает определенное пространство, но каждый, кто туда приходит, меняет его. Музыка превращается в сознании слушателя во что-то совершенно новое. Но на этом процесс не заканчивается: люди делятся своими ощущениями и она продолжает жить.
Диалог между слушателем и исполнителем происходит тогда, когда они испытывают одинаковые эмоции от одной композиции, однако учеными было доказано, что на восприятие влияет также культурная принадлежность и настроение слушающего. И хотя музыка передает эмоции, вызывает их и рассказывает свою историю.
Густаво Сантаолалья (Gustavo Santaolalla), композитор и двукратный лауреат премий «Оскар», согласен с тем, что каждый, кто слушает музыку, добавляет в нее что-то свое, поэтому этот процесс очень важен в ее создании. Но запись содержит в себе и эмоции исполнителя, инженера, продюсера. Все эти люди вкладывают в произведения свою душу. (Подробнее о работе мастеринг-инженера можно почитать тут).
###В чем проблема
Портативность музыки — это одновременно и ее главное достоинство, и главный недостаток. Сегодня люди включают композиции, когда занимаются спортом или готовят, играют в видеоигры или оживленно беседуют. Музыка стала фоном для всего остального и люди разучились именно слышать. Раньше прослушивание любимых произведений превращалось в целый ритуал.
Сегодня же включить любую песню или мелодию можно одним кликом. Как правильно отметил звукорежиссер сведения Эндрю Шепс (Andrew Scheps) то, как люди слушают и воспринимают музыку, меняется с каждым поколением. Это не значит, что винил был лучше. Известный американский композитор Филип Гласс (Philip Glass) сказал, что главная проблема того, как люди слушают музыку, заключается в том, что они ее не слышат.
На самом деле этот процесс требует от слушателя больших усилий и активного участия. Тогда можно почувствовать, что 12-струнная акустическая гитара звучит не так, как семиструнная, в синтезаторах появляются новые звуки, а у барабанов есть тон. Исследователи также отмечают, что более вдумчивое погружение способствует также более частому возникновению фриссона, или мурашек от музыки.
Мастеринг-инженер Алекс Детерк (Alex DeTurk) также верит в то, что слушатели должны «работать». На разных этапах создания качественной музыки, большое количество людей вкладывают частичку себя, а многие из них тратят всю свою жизнь на это. И получить весь спектр ощущений от прослушивания произведений искусства в наушниках где-нибудь в метро из сжатого файла вряд ли возможно.
Джон Сторик (John Storyk), инженер-акустик и сооснователь Walters-Storyk Design Group вообще считает, что музыкантам бывает обидно, когда они тратят время и деньги на продакшн, а потом их композиции проигрываются в неподходящих для этого условиях. По утверждению инженера Sony Шунсуке Шиоми, наушники высокого класса и аудиофайлы в высоком разрешении позволяют услышать даже микроскопические звуки, определяющие место, где была записана музыка.
В конечном счете речь идет не о том, что все должны покупать дорогие аудиосистемы. Как сказал Дэвид Чески (David Chesky), композитор и сооснователь сайта для скачивания музыки в высоком разрешении HDTracks, слушатель должен просто посвятить время тому, чтобы понять, что именно вложил в композицию музыкант. Тогда работа всей огромной индустрии будет не напрасна, а люди смогут получать гораздо большее удовольствие от прослушивания любимой музыки.
Номер 44 - спорный фильм с Томом Харди, который вызвал невероятный взрыв пуканов у критиков и пригорание у поцреотов, которые видят в нём “замалевывание” истории великой страны. Автор книги использовал художественный вымысел и соединил истории из разных времён, создал новых персонажей и дал им интересные имена.
Это фантастический триллер-детектив с отличным кастингом, игрой актеров и странными моментами типа секты гомосеков в отдельно взятом маленьком городке, которые все друг друга знают. Актерам сопереживаешь, а это дорогого стоит. Том Харди прямо вырос в моих глазах.
Ну и фигня… Что хорошего могли снять пиндосы о нас ? Если бы фильм был русский, был бы интересней намного. А так КГБ, Сталин. гомосеки и больше всего понравилось о фашистском препарате , который вызывает зависимость от детской (именно от детской:grinning:) крови ))))) После того как услышал этот бред, просмотр прекратил.
С этим актером есть более удачный фильм о гангстерах.
Легенда? Мне не понравился, вата. Актриса симпатичная была, ну и всё.
Да, Легенда.
Живое …
Сын у меня смотрел “Живое” остался доволен.
да … не знаю, старею … пол фильма просидел вцепившись в кресло
Посмотрите фильм Идеальные незнакомцы.
Идея зачёт, диалоги бомбические.
Весь фильм смеялись до слез, а в конце стало грустно. Люблю кино, которое вызывает разные эмоции…
Да, я здесь уже упоминал этот фильм, действительно классный!!!
Если понравился, то обязательно посмотрите Le Prénom - Имя.
Спасибо, посмотрю обязательно!
С женой смотрел?
Интересный фильм. Посмотрели с женой по вашей наводке
Джармуш с Паттерсоном как всегда прост, небанален и великолепен.
«В момент влюбленности человек переживает Бога». Запрещенный фильм Михаила Калика с Александром Менем и Алисой Фрейндлих
В 1968 году отец Александр Мень принял участие в съемках полнометражного художественного фильма Михаила Калика «Любить». Фильм был запрещен к показу и практически уничтожен. В 1990 году режиссер частично восстановил картину, в которой снялись юные Андрей Миронов и Алиса Фрейндлих
«Несколько обычных историй с анкетой и наблюдениями» — так определили жанр фильма «Любить» авторы. И действительно, это документально-художественное исследование любви. Фильм Калика составили четыре лирических новеллы, каждая из которых предваряется эпиграфом из Песни Песней. Художественные новеллы дополнены документальными интервью прохожих, а также беседой-проповедью отца Александра Меня о силе и смысле любви.
«Любить» создавался Михаилом Каликом — режиссером с мировым именем, музыку написал Микаэл Таривердиев, текст песни — Евгений Евтушенко, в ролях — еще совсем молодые Андрей Миронов, Алиса Фрейндлих, Игорь Кваша, Екатерина Васильева, Светлана Светличная и другие.
Фильм «Любить» был варварски цензурирован — были вырезаны почти все интервью, цитаты из Песни Песней, вся беседа с отцом Александром — и выпущен смешным тиражом в 12 экземпляров. Михаил Калик обратился в суд, но суд не состоялся, на самого режиссера было заведено уголовное дело, а авторская копия фильма была реквизирована при обыске. В 1990 году Михаил Калик частично восстановил и доработал картину, поскольку авторская копия так и не была найдена.
Ребята спасибо Вам за эту ветку!